Exposiciones y visitas extraclase

Visita al taller de don Guillermo Martinez (Cartago) 

Don Guillermo Martínez, es un artesano mascarero costarricense, toda su vida se a dedicado a trabajar con mascaras, esto lo hace una leyenda en este país ya que, es uno de los mejores. A sus 82 años, obtuvo el Premio Nacional de Cultura Popular en el 2008. 

Don Guillermo Martinez 

La gira se realizo un día sábado, asistimos los estudiantes del curso de diseño II B . Don Guillermo nos recibió con la mejor disposición y fue muy atento, compartió con nosotros en su pequeño taller ubicado en un furgón en Oreamuno de Cartago.

El objetivo de esta gira, era ver el trabajo de éste mascarero, ver el procedimiento y todos los materiales que se usan para realizar una mascara, su paleta de color y su forma y así darnos algunas ideas de base para realizar nuestro proyecto.

Trabajos de don Guillermo Martinez 

Fue una gran experiencia, al final, don Guillermo dejó que usáramos los trajes de mascaradas para divertirnos un rato y así finalizar la gira. 

Taller de Máscaras (Universidad Veritas)

Durante una semana, se realizó un taller de máscaras en la universidad, con estudiantes de distintas carreras, entre ellos estábamos el grupo de diseño II, en éste los alumnos tuvimos que hacer nuestra propia mascara, con el molde que traía don Guillermo, a alguna gente le tocó hacerla de barro, pero a otra nos tocó hacerla con papel blanco y periódico.

Al final, cada estudiante tenia que aplicar una retícula a su mascara para así decorarla. 

Alumnos trabajando en la máscara

Don Guillermo ayudando a crear la máscara

Trabajando en la máscara

Visita al Museo de Ciencia Natural La Salle (La Sabana)

El objetivo de esta gira, era ver las distintas especies marinas que existen, y así elegir una para el proyecto del elemento natural.

En el museo pudimos ver esqueletos de dinosaurios, peces y otros animales, también vimos fetos de todo tipo, mutaciones en animales, una colección de mariposas, conchas de distintos tipos y países, vimos las diferentes ambientaciones de donde habitan los animales al igual que una representación de ellos. 

 

Esqueleto de dinosaurio

Alga

León en su ambiente

Un coral

El avestruz en su ambiente

Conclusiones del curso

Creo que el curso de diseño II, se enfatiza en que el estudiante realice proyectos tridimensionales relacionados con la carrera de Diseño Publicitario, además de que es una gran ayuda, ya que, en un futuro vamos a tener que realizar varias asignaciones tridimensionales tanto para universidad como para un trabajo, como empaques, stands, maquetas, entre otros. 

En relación con los proyectos, creo que en general todos tienen que ver con la carrera, el que mas se acerca a lo que vamos a hacer en un futuro es el del elemento natural , ya que hicimos un slogan y un logotipo en base a un animal marino, sin embargo, el que mas me agrado fue el móvil, porque fue más personal y mas libro para realizarlo.

Hacer cada proyecto se llevó su tiempo y dedicación, siento que el proceso de bocetación ayuda mucho a darse ideas, a que el trabajo final se logre y sea de buena de calidad, sin embargo siento que de la fecha en que se termina el proceso de bocetación a la fecha de entrega final es muy corto, y aveces eso puede afectar en el resultado final.

También creo que las exposiciones antes de empezar el proyecto y los ejemplos enseñados ayudan mucho para darse ideas y entender mejor el tema de la asignación.

En general siento que el curso ayuda mucho al estudiante a explorar con los elementos tridimensionales, y empieza a involucrarse más con proyectos relacionados con la carrera.

Bibliografía general del curso

Bibliografía 


1. Wong, Wicius. Fundamentos del diseño [Principles of form and design]. España: Gustavo Gili. (2002). [AGC.TD 0052] 
2. Munari, Bruno. Diseño y comunicación visual. España: Gustavo Gili.  (1980). [IMD.C 0082] 
3. Dondis, D. La sintaxis de la imagen. Introducción al alfabeto visual [A primer of visual literacy]. España: Gustavo Gili. (2000). 
[IMD.TC 0011] 
4. Munari, Bruno. ¿Cómo nacen los objetos? Apuntes para una metodología proyectual. España: Gustavo Gili. (2006). [DPR.TD 
0001] 
5. Quirós Valverde, Luis F. Diseño. Teoría, acción, sentido. Costa Rica: Editorial Tecnológica de Costa Rica. (1998). [AGC.TD 
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6. Germani, Fabris. Fundamentos del proyecto gráfico (2ª ed.). España: Don Bosco. (1973). [IMD.TC 0014] 
7. Gillam Scott, R. Fundamentos del Diseño. [Design fundamentals]. Mexico: LIMUSA. (1991). [AGC.TD 0051] 
8. Kandinsky, Vasilly. De lo espiritual en el arte. Argentina: Paidós. (2004). [AGC.TK 0187] 
9. Gelb, Michael. Inteligencia genial. 7 principios claves para desarrollar la inteligencia, inspirados en la vida y obra de 
Leonardo da Vinci. Bogotá: Norma. (1999). [AGC.PS 0048] 

Mauricio Escher
10. Ernst, B. El espejo mágico de M. C. Escher. Alemania: Taschen. (1994). [ART.M 0042] 
11. Schattschneider, D. M.C. Escher calidociclos. Alemania: Taschen. (1992). [ART.M 0043] 
12. Landshoff, A. La magia de M. C. Escher. Alemania: Taschen. (2003). [ART.M 0041] 

Origami 


13. Tomo Kofusé. Multidimensionalidad transformations. UNIT ORIGAMI.  
14. Boursin, D. (Advanced origami. Estados Unidos: Firefly Books. 2005). [DPR.T 0047] 
15. Tremaine, J. Origami. L'art de plier le papier [The amazing book of origami]. Francia. (1994). [DPR.T 0048] 
16. Robinson, N. Origami. Apprendre et creer [Absolute beginner's origami]. España: Solar. (1999). [DPR.T 0045] 
17. Akers Johnson, A. Origami. Argentina: Catapulta. (2004). [DPR.T 0061] 
18. Kasahara, K. The art of wonder of origami. United States: Quarry Books. (2004). [DPR.T 0070] 

Móviles, Arte Cinético y Optico 


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20. Lipman, J. Alexander Calder and his magical mobiles. Estados Unidos: Hudson Hills Press . (1981). [ART.M 0014] 
21. Prather, M. Alexander Calder 1898-1976. Estados Unidos: National Gallery of Art. (1998). [ART.M 0013] 
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23. Schegger, T. Cómo hacer móviles (6ª ed.). España: CEAC. (1993). [DPR.T 0021] 

Libros tridimensionales, Pop-up y Libro Arte


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26. Birmingham, D. Pop-up! A manual of paper mechanisms. Inglaterra: Tarquin Publications. (2003). [DPR.T 0014] 
27. Coto Trejos, V. Libro Pop-up para los Museos del Banco Central de Costa Rica. Costa Rica: Universidad Veritas. (2005). [T- 
DPU 0096] 
28. Jackson, P. The pop-up book. Estados Unidos: Owl Book. (1993).. [DPR.T 0012] 
29. Hiner, M. Paper engineering for pop-up books and cards. Inglaterra: Tarquin. (2006).. [DPR.T 0011] 
30. Chatani, M. (Paper magic. Pop-up paper craft. Japan: Ondorisha Publishers. 1988).. [DPR.T 0010] 
31. Colan, K. Architectural Wonders. A Pop - up Gallery of the world's most amazing marvels. Estados Unidos: Thunder Bay. 
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32. Carroll, L. Alice's Adventures in Wonderland. Estados Unidos: Little Simon; Pop edition. (2003). [DPR.T 0072] 
33. Moseley, K. Dragons. A Pop-Up Book of Fantastic Adventures. Estados Unidos: Abrams Books for Young Readers;. (2006). 
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34. Stowell, C. Making books. Estados Unidos: Larousse Kingfisher Chambers. (1994). [DPR.T 0008] 
35. Smith, K. Structure of the visual book (4ª ed.). Estados Unidos: Rochester. (2005).  [DPR.TD 0009] 
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37. Kost, S. Creaciones en papel. España: Parramón. (1992). [DPR.T 0035] 
38. Mulatinho, P. Manualidades en papel. España: Parramón. (1997). [DPR.T 0046] 

Escenografía 


39. Zapelli, Gabrio. Imagen escénica. Editorial Universidad Costa Rica. 2006. [IMC. ES 0005] 
40. Vila, S. (1997). La escenografía. Cine y arquitectura. España: Cátedra. [IMC.K 0003] 
41. Azara, P. (2000). Arquitectos a escena. Escenografías y montajes de exposición en los 90. [Architects on stage. Stage and 
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42. Davis, T. (2001). Stage design. Suiza: RotoVision. [ART.T 0014] 
43. Batta, A. (1999). Ópera. Compositores, obras, intérpretes . Alemania: Könemann. [ART.KL 0006] 
44. Experimenta. España: Experimenta S.L. (2000). [R-DPR-EX01 Año.00/No.31] 
45. Escenógrafos /Artes escénicas [IMC.ES 0003]